3 questions à GamersOrigin, l’agence derrière le concept vidéo de ByIlhan avec Deliveroo

Influence marketing. Dans le paysage de la Creator Economy, les acteurs se diversifient de plus en plus. Pour penser projets d’envergure en collaboration avec des marques, les créateurs sont nombreux à faire appel à des prestataires, pour les épauler, pour les réaliser ou encore pour trouver l’idée créative. Ça a récemment été le cas du YouTubeur ByIlhan pour sa vidéo « Qui sera le meilleur livreur? », tournée avec Inoxtag, en partenariat avec Deliveroo.

Pour ce projet, c’est l’agence GamersOrigin qui a géré la réalisation et la production. L’équipe est spécialisée dans la conception de campagnes à destination des 18–35 ans depuis plus de 10 ans. Son ambition est de créer des concepts où les marques font partie intégrante du contenu, en devient un acteur. Pour mieux comprendre comment l’agence collabore avec les créateurs et les marques sur les réseaux sociaux, nous avons posé quelques questions à Guillaume Merlini, fondateur de GamersOrigin.

« Ce type de collaboration repose sur un véritable parti-pris créatif », confie Guillaume Merlini, fondateur de GamersOrigin

• Les Gens d’Internet: Comment accompagnez-vous les créateurs avec qui vous travaillez?

Guillaume Merlini: Travailler avec des créateurs de contenus implique une approche très différente d’une production classique. Notre priorité est de ne jamais dénaturer leur identité : nous nous adaptons à leurs univers. Chaque créateur possède ses propres codes et entretient une relation forte avec sa communauté. Notre rôle consiste à travailler main dans la main avec eux afin de construire un projet qui leur ressemble, qui parle à leur audience, tout en répondant aux objectifs narratifs et de marque. Concrètement, nous co-construisons les formats, échangeons en continu et ajustons nos idées créatives pour garantir un contenu authentique, crédible et cohérent avec les attentes des spectateurs.

• Comment créer un concept mêlant marque et créateurs de contenu ?

Ce type de collaboration repose sur un véritable parti-pris créatif : proposer un contenu entièrement dédié à la marque, intégré de bout en bout dans l’univers du créateur, sans en altérer l’éditorial ni la qualité de production. L’enjeu est de mettre la marque au cœur du projet et de créer un attachement fort autour d’elle, à travers des formats engageants dans lesquels elle devient un acteur à part entière, et non un simple partenaire.

Notre rôle est donc d’imaginer le bon concept, permettant à la marque de s’intégrer naturellement, soit dans un format existant du créateur, soit dans un contenu créé spécifiquement pour elle. À titre d’exemple, sur le format « Une soirée pour devenir les meilleurs livreurs » hébergé sur la chaîne YouTube de Byilhan, en feat avec Inoxtag et en collaboration avec Deliveroo, nous avons d’abord imaginé un concept capable de mettre la marque en valeur de manière divertissante et naturelle. Il a ensuite fallu convaincre la marque de ce parti-pris créatif, puis identifier le créateur le plus pertinent pour l’incarner.

Le travail d’écriture s’est fait en étroite collaboration avec le créateur afin d’adapter le concept à son univers, ses codes et aux attentes de son audience. Cette co-construction permet d’obtenir un format plus fort, plus crédible et plus engageant, tout en offrant une visibilité qualitative à la marque.

Lors de ce type de tournage, l’élément le plus important reste la liberté laissée aux créateurs. Même si un script définit les grandes lignes, rien n’est jamais totalement figé. Les créateurs peuvent sortir du cadre prévu, improviser, et l’imprévu peut surgir à tout moment, notamment lors de tournages en extérieur. Les équipes de production doivent donc faire preuve d’une grande capacité d’adaptation, en s’ajustant aux improvisations et aux situations inattendues.

Lors de ce tournage, Byilhan et Inoxtag ont par exemple croisé un jeune homme sans domicile fixe. Touchés par leur échange, ils ont spontanément décidé de lui acheter des fleurs ainsi qu’un nouveau téléphone afin qu’il puisse se rendre à un rendez-vous galant dans de meilleures conditions. Cette initiative a modifié le planning initial, mais elle illustre parfaitement notre philosophie : s’adapter au contenu et à l’authenticité des créateurs, et non l’inverse.

• Comment évolue le secteur de la production sur les réseaux sociaux ?

Ces dernières années, nous observons une augmentation significative de la demande, tant en volume de projets qu’en ambition créative. Les marques cherchent de plus en plus à produire des contenus qui s’intègrent naturellement aux usages des nouvelles générations, sans être perçus comme intrusifs.

Si les collaborations avec de très grands créateurs restent importantes, on observe également une ouverture marquée vers des profils intermédiaires ou émergents. Aujourd’hui, la taille de l’audience n’est plus le seul critère déterminant : la capacité du créateur à porter un format, à incarner une marque et à transmettre son discours de manière crédible et naturelle est devenue centrale.

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